音樂，詩

看完前三集之後，其實我是抱持著擔憂的心態去看第四集的，因為很害怕收尾會收不好，後來才發現我太低估鄭文堂導演了，也不是凡事都一定要有什麼非黑即白的結局。

這整部戲，除了阿鵑以外，每個人都在和生活妥協。

阿免接受成為課長這件事情，她雖然為了阿成沒有和黃文邦討回公道而拒絕求婚，甚至兩人因此鬧翻，但她最後還是妥協了，她還是成為了課長，她沒有錯，她只是做了「觀眾不希望女主角做的選擇」，但大多數人碰上這樣的問題，也許都會這樣決定。

淑美成為了酒家女，她告訴阿鵑「我過得很好」，而阿鵑和大多數的觀眾一樣，認為這不是一個好決定，她不應該待在那裡，但淑美很坦誠地告訴我們每一個人，為什麼要用我們的關心去干涉她？我們不是她，我們不能代替她決定她想過怎樣的人生。

洪主任和黃文邦，是兩個從頭到尾都夾著尾巴做人的角色，他們都很會看上面人臉色，也都很會做人，可是他們反而是最後出來「反抗」的人。

洪主任開始反抗黃文邦給他的待遇，黃文邦開始反抗總經理對他的侮辱，他們做出這樣的決定，卻僅得到一時的尊重，未來呢？這個制度和職場生態，依然不會被改變。

阿成是這整部戲最衰的角色，他游移不定，他的立場始終尷尬。

他參加抗議現場，被喚醒了工人權利、自由民主的意識，但他選擇幫忙買票。他厭惡工廠的「紅包文化」，但想升組長的他，還是接受他不願意做的事情。他想為了阿免討公道，但他還是被黃文邦說服，讓阿免過上好日子，比討回公道更重要。他想讓阿鵑母親減輕醫藥費負擔，但他在無意之間，害阿鵑丟了工作。

他最後覺醒了，拿了布條抗議了，但小蝦米總歸是小蝦米，一個人的覺醒、一小群人的覺醒改變不了這個世界，但它可以讓人開始思考，等到這股思考的力量更大了，這個體制才會被改變。

《奇蹟的女兒》是一部沒有結局的戲，它的故事依然延續著，穿越時空到了現在，現在的台灣，仍然面臨著戲劇裡的問題，過勞、性別不平等……，它能做到的，是喚醒這股思考的力量。

阿鵑是唯一一個，一直不改變自己立場的人，但也許就像温貞菱說的，這是一個有點悲劇的角色。她的堅持立場，一直讓她失去，也一直讓她身旁的人受傷。淑美因此讓工廠的人看不起而離開，阿免為了替她送信而被抓到（雖然我真的覺得阿免送信的方式有點蠢），而她也因此成為工廠管理階層想「弄掉」的人，但她依然堅持，也依然不改變自己的立場，這樣太困難了，但阿鵑做到了，看著阿鵑，會讓人更有勇氣，更堅定的做自己認為對的事情。

四集的篇幅能發揮成這樣，真的已經很完美了，但選舉的支線在我看來，會覺得單薄了一點。它對劇情的推進只有一點點功效，如果不提到這條線，而是把工廠裡人性的妥協與衝突說得更深入，也許也能是不錯的方式。

可是這部戲的配樂我一定要感慨一下，《玉仔的心》，四集有四種版本，這種設定真的太棒了，四種版本，完整的為每一集下了註解，而且從第一集的清唱，到第四集的加入越來越多元素，也許就是因為大家漸漸地醒過來，逐漸團結到了一起。

這部戲從選角到配樂、後製剪接、美術設計、服裝設計等等，都太強大了，對我來說，這部戲呈現了我對那個年代的想像，我是1997年出生的人，我不知道當年的加工出口區長什麼樣子，可是我會對它有一個想像，有一個幻想，而這部戲剛好滿足了我的想像，讓我們這些可能比較年輕的世代，在看到這些影像的時候，能有代入感。

等待都是值得的，等這部戲很久了，看完這四集的呈現，除了感慨每個演員演技都很好以外，也一定不能忘記編導的功力，好演員要碰上好團隊，才能有發揮的空間，實在很希望這個演員和編導的組合還能有合作的機會，說出更多台灣人的故事。